DIARIO DE CLASE

En este apartado del portafolio he recogido todos los martes en los que he asistido a las clases de esta asignatura y lo que hemos ido haciendo en cada una de ellas.

 26 de septiembre de 2017

Durante este día, hemos comenzado recordando en qué va a consistir la asignatura que nos imparte Javier, aunque por encima, ya que el martes enterior, en la presentación ya nos explicó todos los contenidos y dudas.

Primero de todo, hemos comenzado con  el tema 1: Música y desarrollo cognitivo en  Educación Infantil.  Creo que este tema ha sido interesante ya que debemos de ser conscientes de la importancia que tiene la música y el cerebro infantil y cómo afecta a sus emociones, entre otras cosas.

Además, hemos visualizado un vídeo que me ha encantado y sobre el que he reflexionado en otro apartado de mi portafolio porque al verle en clase me ha emocionado y he vuelto a verle en mi casa. Este vídeo es "Música para despertar: Los besos del olvido".

Además, hemos realizado una parte más práctica donde Javier nos ha enseñado un instrumento musical muy interesante que era una especie de flauta llamada "flauta de émbolo" con la que podíamos realizar sonidos muy divertidos.

 3 de octubre de 2017

En la parte teórica de la clase de hoy, hemos comenzado con el tema 6: Metodología por proyectos en Educación Infantil. 
Hemos comenzado viendo ejemplos de otros proyectos de años anteriores, así como las pautas para la realización del mismo y los elementos básicos que deben aparecer en cualquier proyecto.

Por otro lado, antes de comenzar este tema, hemos visto un vídeo muy interesante ssobre el método Bapne, del que podéis encontrar mi reflexión en otro apartado del portafolio.

Además de la parte más teórica, hemos hecho otra sesión de práctica, donde hemos realizado una serie de ritmos con las partes del cuerpo ( palmadas con las manos, pies...) y uno de nuestros compañeros nos ha contado un cuento titulado "Los osos y las abejas" que se había preparado el día anterior y que contó con la ayuda de la flauta de émbolo que el profesor le prestó para preparárselo.

17 de octubre de 2017

En la tarde de hoy simplemente nos hemos reunido por grupos para llegar a un acuerdo sobre los temas de los proyectos. Después Javier ha pasado por los distintos grupos y le hemos comentado nuestros gustos sobre diversos temas y cómo lo plantearíamos.

24 de octubre de 2017

Durante el día de hoy ha tenido lugar, como siempre una parte de la clase dedicada al comienzo del Tema 2: Historia de las artes.

Posteriormente, hemos trabajado una parte más práctica que me ha gustado bastante sobre el canto.De esta manera, nos hemos aprendido una canción llamada: "Canción de la estrella" que era muy sencilla y decía:  “Alto alto, desde el cielo, la estrellita se cayó, voy subiendo despacito, para no caer al suelo”. Según íbamos cantando la canción hacíamos los gestos con el cuerpo.

Me ha gustado mucho esta parte de la clase de hoy ya que pienso que es esencial trabajar en infantil el canto y, sobre todo, creo que este tipo de canciones son fáciles incluso con los más pequeños, se la aprenderían rápido y trabajarían además de la motricidad gruesa, la expresión corporal y gestual a través de ciertos movimientos. Además, creo que los niños podrían inventarse ellos mismos otra canción o incluso cambiar la letra a la misma y que la maestra trajese una especie de marioneta sencilla de estrella y pudiese hacer una especie de juego dramático.

31 de octubre de 2017


Durante la tarde de hoy hemos continuado con el tema 2, como el día anterior.

También, hemos seguido practicando la canción del día anterior y hemos aprendido una nueva llamada: "El pirata Carabulla".




7 de novimebre de 2017

Durante la clase de hoy hemos comenzado con la parte más práctica donde hemos bailado un Baile de danza trabajando el patrimonio.

El paso de este baile se denomina "La Pavana". Y mediante él trabajamos el equilibrio, la coordinación y la lateralidad. Por ello, es un buen recurso para trabajar en infantil.

Así mismo, la estrcutura es: 1 tema de cuatro compases (4X4) y 10 repeticiones.

Y el título del baile era: "El villano y la Danza del hacha"

Por otro lado, nos hemos reunido por grupos para avanzar el trabajo por proyectos. Y, en nuestro caso, hemos cambiado de tema porque nos parecía repetivo que varios grupos trabajasen los sentimientos, por ello hemos escogido el de la danza y el arte a lo largo del tiempo.Hemos realizado el power point con las ideas previas para presentarle el martes que viene.

                                         

14 de noviembre de 2017

Durante este día hemos expuesto nuestro power point sobre las primeras ideas que teníamos del proyecto de trabajo y hemos escuchado a los demás compañeros sobre el suyo.

Además, hemos comenzado con el Tema 3:Imagen y sonido.

          

21 de noviembre de 2017

La clase de hoy ha sido diferente a las de los días anterioes, ya que una compañera nuestra del año pasado no ha traído a clase su proyecto de fin de grado sobre el Cine en Educación Infantil. Me ha encantado que hayamos tenido la oportunidad de poder escucharla y de recoger algunos de sus consejos por eso mismo, he añadido en el portafolio una pequeña reflexión sobre su charla del TGF que podéis encontrar en  la pestaña "Otras aportaciones".

28 de noviembre de 2017

Durante la tarde de hoy hemos realizado un pequeño sorteo de los días de exposición de los proyectos y hemos terminado el tema 3.
También he realizado una reflexión sobre dos propuestas de cortometrajes que me han encantado y que también podéis encontrar en el tema 3 del portafolio.
                                                       
5 de diciembre de 2017

En el día de hoy hemos comenzado poniendo en común nuestras opiniones sobre qué es para nosotros la dramatización y comenzando el Tema 5: La Dramatización.

Así mismo, la parte práctica de la clase es la que me ha gustado. Hemos realizado una actividad de dramatización y otras de relajación. La reflexión sobre las mismas las podéis encontrar en el apartado del tema 5 del portafolio.


                                
12 de diciembre y 19 de diciembre

Durante estas dos tardes, han tenido lugar las exposiciones de los proyectos por grupo. Podéis encontrar las reflexiones de los trabajos grupales de los compañeros así como mi reflexión personal sobre nuestro proyecto en el apartado del portafolio "Trabajos grupales".

Tema 2.Historia de las artes

2.2 Bits de inteligencia y su aplicación en las aulas

Tema 2. Historia de las artes

       

   En este tema analizaremos cómo, por qué y para qué trabajar este contenido en el ámbito de la Educación Infantil. En especial nos interesa profundizar en los proyectos que se plantean trabajar el patrimonio como recurso en esta etapa educativa. 

Al inicio de este tema, nos paramos a reflexionar sobre una serie de imágenes que aparecían en la presentación del mismo. Desde mi punto de vista, a partir de estas imágenes podemos trabajar numerosos conceptos en Educación infantil como los colores a través del arte; la espacialidad; entre otros muchos.

De esta manera, vemos como a partir de una serie de imágenes que se pueden presentar a los niños, pueden descubrir diversos conceptos relacionados con el arte, con la música y, además, pueden trabajar el patrimonio.

    

Una de las preguntas que nos planteabamos era si se podía trabajar el contenido del arte en Educación Infantil.

Ya vimos como desde una perspectiva tan global como es el trabajo en Educación infantil sí se podía trabajar el arte, por ejemplo, podemos llevar al aula infantil la belleza,  el bien y la verdad, a través de diferentes actividades.

Por otro lado, nos hacíamos otra pregunta: ¿puede llegar el arte a ser significativo para los alumnos de Educación Infantil?

Esto es algo realmente necesario para los niños y que, por desgracia, no se hace. Por ejemplo vivir el arte en directo, llevando a los niños a los sitios para que puedan ver y sentir realmente en vivo y aprendan directamente, visualizando obras de arte.

¿Cómo trabajar ese contenido?

Se puede trabajar mediante la creatividad, la bellez, por ejemplo, podemos llevar a los niños al museo que vean tres cuadros, noo es necesario que vean todo el museo entero, pero sí las obras más significativas o que les llamen más la atención.

PATRIMONIO E INFANCIA 

Así mismo, es importante trabajar el patrimonio en Infantil y este se puede llevar a cabo, por ejemplo, mediante la creación de un paisaje sonoro, a través del cual los niños pueden hacer un recorrido sobre diferentes lugares, como puede ser una pasaije sonoro sobre los sitios más característicos de la ciudad de Toledo.

Además, podemos trabajar la arquitectura, ya sea popular, religiosa. O la recreación arquitectónica.

También, la pintura y la escultura, como decíamos anteriormente llevando al niño directamente a los museos y que pueda ver as obras. Y el patrimonio musical, etnográfico e inmaterial.

·      

2.1 Breve recorrido por la historia de las artes plásticas y sonoras de Occidente. Interrelación de las mismas.

Primero de todo, debemos tener claro que es el arte, y lo defininiamos como una creación, algo que no existe y de pronto empieza a existir, y que intenta crear "belleza", partiendo de una materia prima. Sólo los seres humanos pueden llegar a ello. Por otro lado, destacábamos a Juan Sebastían Bach, con las 5 pasiones y a Menderson.  
Así mismo, veíamos como el arte engloba todas las creaciones realizadas por el ser humano para expresar una visión sensible acerca del mundo que le rodea, ya sea real o imaginario. 

El arte, además, nos permite expresar ideas, emociones, percepciones y sensaciones, mediante recursos plásticos, lingüísticos y sonoros.

Por otro lado, la artesanía se diferencia de las bellas artes desde el Renacimiento. El artesano reproduce una obra a partir de un modelo y el artista crea obras únicas.

     CLASIFICACIÓN DE LAS ARTES

• 
•      Artes plásticas: son espaciales. Ocupan un lugar en el espacio. PINTURA, ESCULTURA, ARQUITECTURA Y FOTOGRAFÍA
•     Artes músicas: CINE, TEATRO
•     Artes dinámicas: tiene necesidad de suceder en el tiempo y de finalizar, es efímero. MÚSICA, POESÍA (literatura) Y DANZA

Secuencia didáctica. Actividad grupal

Secuencia didáctica. Expresión artística de Tamaraaaaa

¡BIENVENIDOS A MI PORTAFOLIO!

Durante el último año de carrera, y a lo largo de esta asignatura, Expresión artística, iré recogiendo en este espacio toda la información, trabajos y aportaciones que considero importantes acerca de la parte de música, impartida por nuestro profesor Rafael Javier Moreno.

La asignatura está dividida en seis temas. El primero de ellos es "La expresión artística en Educación Infantil. Los conceptos fundamentales: Metodologías y recursos".

El segundo tema que veremos es "La historia de las artes"; el tema tres "Imagen y sonido"; el cuatro "El relato infantil: narración, imagen y sonido"; el tema cinco " La dramatización de secuencias musicales y expresión musical". Y, por último, el tema seis "La metodología por proyectos en E.I"

Desde mi punto de vista, considero que esta asignatura es importante ya que desde el punto de vista artístico, cuando los niños tienen contacto desde tempranas edades con el arte, aparecen numerosos beneficios. Esto no va a hacer que los niños  se conviertan en cantaste, bailarines o artistas, sino que lleven a cabo diversas actividades para fomentar su creatividad y sensibilidad, y ser capaces de crecer como personas.

Además, como bien nos dice  María Francisca, “las actividades artísticas hacen que el niño mantenga su atención y, a la vez, tenga la capacidad de mantener esfuerzos sostenidos en el tiempo”. 

Recuperado de: http://www.abcdelbebe.com/nino/la-importancia-de-la-expresion-artistica-en-los-s-11048

Metodología de trabajo por proyectos

En el siguiente vídeo se plantea una metodología de trabajo por proyectos a través de tres pautas fundamentales:

1. Partir de los interes se los niños.

2.Averiguar sus conocimientos previos.

3. Planificar unos objetivos y ver qué es lo que queremos aprender.

4. Buscar información variada.

5. Planificar las actividades.

6. Evaluar el proceso.

Vídeo sobre el Método BAPNE - La Aventura del saber

En este vídeo, se realiza una entrevista al profesor e investigador Javier Romero  Naranjo acerca del método Bapne.Primero de todo, nos dice que es importante que los niños comiencen a realizar juegos de coordinación ,a bailar y en general, juegos que les permitan desarrollar la motricidad fina y gruesa, lo que repercute en el cerebro y en la estimulación de los lóbulos.

En el caso de las niñas de generaciones anteriores existe una mayor potencia cerebral gracias a los juegos de manos o juegos de comba. etc. Por ello, las nuevas generaciones no poseen ese potencial cognitivo porque ya no juegan a juegos como la comba, las palmas, etc. Pero, esto también ocurre con la lectura de libros, ya no se leen tantos como antes, y, por ello, nuestro cerebro va cambiando, al igual que con las nuevas tecnologías.
Pero en el caso de los niños, se potencia la resistencia y la fuerza a través de los juegos, pero, en el caso de las niñas y el juego de las manos les permite hacer diversas cosas a la vez y ser capaces de realizar movimientos más coordinados. Esto se ha perdido, por las nuevas tecnologías y el cerebro ya se estimula de otra manera y no motrizmente.

El método BAPNE (Biomecánica, anatomía, psicología, neurociencia y etnomusicología)  tiene el objetivo de estimular las inteligencias múltiples, realizando actividades en las que se debe coordinar el canto y el movimiento, trabajando en círculo para crear buen ambiente entre los niños.

Este método no sólo se puede trabajar con los niños sino también con adultos, personas con Alzheimer, déficit de atención, etc. En el caso de los niños se trabaja la dislexia, la memoria, la concentración, y la atención.

Tema 6. Metodología por proyectos en Educación Infantil

En este tema nos acercaremos a esta metodología, a través de la cual llevaremos a cabo un proyecto para su desarrollo en el ámbito de la Educación Infantil. Desde la perspectiva de nuestra asignatura, utilizaremos los recursos, procedimientos y herramientas que las artes plásticas, la música, la dramatización, etc. nos proporcionan para acercarnos al objeto o temática del proyecto.

Artículo de referencia destinado a entender la organización del currículum a través de proyectos de trabajo y la relación que se da entre éstos y otros momentos organizativos del tiempo y el espacio en una clase. La autoras pretenden que sus alumnos y alumnas sean capaces de aprender a aprender utilizando todas las estrategias ligadas a su pensamiento. Estas reflexiones son producto del trabajo pedagógico realizado durante varios años por los maestros y maestras de la escuela. Centraremos este artículo en la etapa de Educación Infantil, concretamente en el aula de cuatro años.

Carbonell, Leonor y Gómez del Moral, María, (1993). "Los proyectos de trabajo y el aprender a aprender", Revista Aula de Innovación Educativa, 11

Por otro lado, y centrándonos en el trabajo por poryectos, partiremos de tres preguntas esenciales:

•          ¿En qué consiste el trabajo por proyectos?
•          ¿Qué tiene que hacer un profesor para diseñar un recurso educativo o una secuencia didáctica basada en la metodología PBL?
•          ¿Cómo puedo trabajar por proyectos en el ámbito de la Expresión Artística?

Para que el proyecto tenga sentido las dos pinceladas básicas son:

        -  Que los alumnos estén convencidos de que es algo que quieren o les interesa hacer.

      -  Que tenga un objetivo formativo/ educativo.

Condiciones imprescindibles de cualquier proyecto:

       Que desarrolle contenidos significativos

        Que parta de la necesidad de saber: el elemento motor.

Elementos básicos que deben aparecer en cualquier proyecto

       - Una pregunta guía (Driving question)

     - Incluir el trabajo de habilidades /competencias del siglo XXI ( colaboración, comunicación, pensamiento crítico y uso de las TICs

        - Autonomía de los estudiantes Voice and choice( nivel alto, medio y bajo)

¿Genética o aprendizaje?

No es raro que escuchemos a diario expresiones como: "viene de familia", o "lo lleva en la sangre",y, por ello, nos preguntamos si la música es algo genético o se aprende durante la infancia.

Los estudios sobre genética que se han realizado afirman que tanto los factores hereditarios como ambientales pueden contribuir a ciertas habilidades musicales, y éstas varían dependiendo de la persona. por ello, no podemos hablar de " el gen de la música" como tal.

 

Recuperado de:
 https://revistageneticamedica.com/2015/06/21/talento-musical-genes/


Por otro lado, me gustaría destacar aquí dos frases de dos personalidades que me parecen muy interesantes y reflexivas: 

“Los humanos no venimos genéticamente programados” (De Nicolas, sf)

“…Aunque todo nuestro conocimiento empiece con la experiencia, no por eso procede todo él de la experiencia” Kant

Creo que si analizamos bien la frase de De Nicolas, vemos cómo nos quiere decir que los seres humanos no estamos programados en lo que a los genes se refiere. Y, con ello, llegamos a la conclusión de que si por ejemplo, nuestros padres tocan el piano o cualquier otro instrumento musical, no quiere decir que a través de los genes se nos transmita directamente ese gusto o capacidad musical, no tiene por qué.

Música para "Despertar" - Los Besos del Olvido

                        

¿Por qué el cerebro de los ancianos es capaz de recordar la música que ha sido importante en sus vidas cuando todos los demás recuerdos desaparecen?

En este vídeo " música para despertar" vemos un claro ejemplo de cómo la música es capaz de hacer "milagros". A ancianos que tienen Alzheimer se les hace que escuchen música de su época y es impresionante como son capaces de recordarla incluso cantarla, y, en cambio, todos los demás recuerdos desaparecen.
 A través de la terapia musical, consiguen que se calmen y olviden el dolor, y aunque no recuerden su nombre, las canciones de su época y las letras no las consiguen olvidar.
Por ello, aunque las personas mayores padezcan una enfermedad como es el Alzheimer, a través de la música y de las canciones que han marcado sus vidas, son capaces de sentir menos dolor y recordar las letras de las canciones a la perfección, aunque no recuerden la edad que tienen u otros datos relevantes de sus vidas.

Creo que este vídeo es muy bonito y nos enseña a valorar la música más de lo que la hacemos. Algo tan simple como escuchar música o cantar una canción a diario puede marcarnos en un futuro y cuando seamos mayores seguir recordando las letras. Esto es similar a las historias o refranes que nuestros abuelos nos dicen. Son capaces de recordar hechos o canciones tan pasados y, en cambio, no recordar cosas más recientes.

MÚSICA Y PLASTICIDAD NEURONAL

¿ Cómo afecta tocar un instrumento a nuestro cerebro? ¿ Y a nuestra inteligencia? ¿Practicar la música desde pequeños tiene beneficios?

En este vídeo vemos como algo tan simple como tocar un instrumento musical puede afectar al nivel de activación de nuestro cerebro. Compara el cerebro de un niño que sí lo toca y el cerebro del niño que no lo hace. Además, el niño aprende a captar el conjunto de notas y la capacidad para leer la partitura. Y, por ello, está comprobado que los niños obtienen mejores resultados en pruebas en las que deben identificar la piezza que falta entre un conjunto de ellas.

Por otro lado, la música también es significativa en cuanto al desarrollo del lenguaje del niño. Se expresan mejor y también mejora su vocabulario.

En cuanto al desarrollo de la inteligencia, si comenzamos a tocar un instrumento o prácticar la música desde pequeños, ésta se activa y no se mantiene a lo largo del tiempo. Además, si aprendemos a tocar un instrumentos cuando ya somos adultos, el cerebro reacciona ante un estímulo nuevo y, por ello, también es beneficioso para los adultos.

TEMA 1. La expresión artística en Educación Infantil. Conceptos fundamentales: Metodologías y recursos

La música puede jugar un papel importantísimo en el desarrollo de diferentes capacidades del niño de 0 a 6 años. A continuación, se detallan algunas actividad de refuerzo y ampliación vinculadas al contenido "Música y desarrollo cognitivo en Educación Infantil". 

• ¿POR QUÉ HACER MÚSICA EN EDUCACIÓN INFANTIL?

Como bien veiamos en este tema, existe una hipótesis acerca de que los niños en la etapa de infantil, estimulados con música mejoran sus capacidad, su desarrollo cognitivo.
Por todo ello, la música desempeña un papel fundamental en el desarrollo del se humano, porque está presente en muchos momentos de nuestras vidas, así como en diversas culturas, épocas, etc.
En particular, la música es esencial en determinados estadios del desarrollo infantil.
De esta manera, vamos a destacar la hipótesis del  "Efecto Mozart", la cual propone que escuchar la música de Mozart aumenta la inteligencia y tiene beneficios cognitivos en bebés y en niños pequeños, aunque también hay quien dice que estos efectos también se dan en adultos.

Este concepto puede utilizarse para hacer referencia a la idea de que la 

música, especialmente la clásica, resulta terapéutica para las personas y/o aumenta sus capacidades intelectuales.

• LOS BENEFICIOS DE LA MÚSICA

Los efectos beneficiosos más claros de la música se relacionan con la salud emocional. Desde la antigüedad el ser humano ha utilizado este arte como método para reducir el estrés y mejorar el estado de ánimo, tanto conscientemente como sin darse cuenta de ello.

En este sentido, en la actualidad hablamos de musicoterapia para referirnos a las intervenciones que usan la música como herramienta para reducir el malestar psicológico, mejorar las funciones cognitivas, desarrollar la motricidad o facilitar la adquisición de habilidades sociales, entre otros objetivos.

La investigación científica reciente ha confirmado buena parte de lo que se creía: la musicoterapia es efectiva para reducir los síntomas de trastornos mentales como la depresión, la demencia o la esquizofrenia, y también para disminuir el riesgo de sufrir accidentes cardiovasculares.

Recuperado de: https://psicologiaymente.net/desarrollo/efecto-mozart